VIP |
Дарья Блохина: «Моя эмпатия не дает мне судить правильно»
На телеканале ТНТ вышел финал музыкального шоу «Ярче звезд», где простые исполнители со всех уголков страны получают возможность преобразиться в любимого певца или певицу. Оценивает их работу жюри, в составе которого актриса, телеведущая, блогер и мастер дубляжа Дарья Блохина, которая также озвучила обаятельного Галчонка в новом «Простоквашино», выходящем в кинотеатральный прокат 1 января. Мы поговорили с Дарьей о работе за кадром, сложностях оценок жюри и даже аниме.
Шоу «Ярче звезд» отличается не только действительно яркими исполнителями, но и вашими образами, которые прям отдельное шоу в шоу.
Да, мы с моими гримером и костюмером с удовольствием придумываем эти образы, потому что не хочется всегда быть одинаковой. Я сама достаю парики, предлагаю какие-то яркие акценты.
Когда вы продумываете образ, вы уже знаете, какие музыкальные номера будут исполняться в выпуске?
Обычно для всех членов жюри – это сюрприз, но однажды мне сказали: «Даша, одевайся в рокерском стиле», то есть не обозначили конкретные композиции и номера, но намекнули.
Видимо, на «Короля и Шута», поклонницей которых вы являетесь.
Они же знают, что я болею этим артистом и группой, поэтому решили мне подсказать, хотя в целом создатели «Ярче звезд» никогда не предупреждают жюри о том, каких артистов мы увидим в выпуске.
А как вы вообще попали в «Ярче звезд», где стали членом жюри?
Все было достаточно просто. Меня пригласили в это шоу и сказали, что я классно занимаюсь звукоподражанием, поэтому предложили такую интересную должность. Я сначала отпиралась, потому что не люблю судить людей, это не мое, так как я больше создатель творчества, нежели человек, который дает ему оценку. Но постепенно я прониклась и заняла позицию доброго полицейского – я, правда, всеми восхищаюсь, не могу говорить ничего плохого, но я и не вижу ничего плохого. Я вижу артистов, которые выходят, волнуются, готовятся к номерам, и я проникаюсь к каждому. Мы, кстати, с некоторыми даже продолжаем дружить, потому что они помнят, что я была добра.
Тем не менее в предфинальном выпуске вы анонсировали, что будете говорить все честно. Это значит, что судейство в следующем сезоне будет жестче?
Во-первых, я пока не знаю, будет ли следующий сезон. А во-вторых, я на словах обычно Лев Толстой, а на деле – толстый лев. Это абсолютно про меня утверждение, потому что я говорю, что буду очень жесткой, а когда вижу людей, искренне старающихся что-то сделать, удивить нас и зрителей, у меня язык не поворачивается сказать гадость. В жизни я умею жестко критиковать, но с людьми, которые долго готовятся и выходят на сцену, я так не могу. Я вижу в них себя и вспоминаю, как сама сильно волновалась во время выступлений, как мне нужна была хоть какая-то поддержка. Поэтому моя эмпатия не дает мне судить «правильно».
Участники шоу «Ярче звезд» стараются передать фактуру, внешность и голос известных исполнителей. На что вы больше обращаете внимание?
Так как я всё-таки «слухач», голос для меня первичен. Я даже поначалу закрываю глаза, чтобы услышать, кто похож больше, а только потом воспринимаю целостный образ – смотрю на детали, как человек двигается, отмечаю, что он подсмотрел во время работы над тем или иным исполнителем. Наверное, я тут схожа со своей учительницей литературы, которая, проверяя домашнее задание, задавала непрямые вопросы – не классические в духе, в какое платье была одета условная Наташа Ростова, а про занавески, которые были в доме или другие мелкие детали. Так она понимала, кто действительно прочитал ту же «Войну и мир», а кто – нет. Так и мы в «Ярче звезд» оцениваем не только голос и пластику исполнителей, но и смотрим, насколько тот или иной артист готовился к создаваемому им на сцене образу.
Были за все время в шоу случаи, когда вы с закрытыми глазами слушали и думали, как прекрасно, а потом человек вас разочаровал?
Я ни разу не разочаровывалась ни в ком за все сезоны шоу «Ярче звезд»!
На ваш взгляд, сложнее изобразить другого человека голосом или внешне?
Думаю, что голосом, потому что за пару дней перед зеркалом какие-то ужимки и фишки существования артиста на сцене скопировать можно. Тем более все участники «Ярче звезд» очень творческие и перенимают все достаточно быстро. А вот чтобы выстроить нужный голос, надо иметь способности, поэтому, мне кажется, это сложнее.
Вы же свой голос тоже тренировали. Просто у многих успешных актеров условно мышечная память, когда они могут идти от движения к образу, а с голосом, кажется, сложнее.
Тут на одном таланте не уедешь, это правда, но не могу сказать, что я специально тренировалась. Просто я много лет работала в музыкальной журналистике, вела шоу, было много прямых эфиров, и голос менялся. Думаю, это больше внутренняя работа над уверенностью. Я просто поняла, как работает голос, и что надо делать, чтобы он изменился. Это не выглядит как зубрежка над книжками. Голос подчиняется голове. Я много знаю про голос и про голову как клинический психолог. Иногда, когда ко мне приходят ученики, просто упражнения не работают. Мне надо сначала поговорить с человеком, понять, что его толкает на такие реакции, почему он зажимается, что с ним не так. Так что всё начинается с головы и работает в системе: талант, осознание и преодоление страхов.
Кстати, в последнее время мне некоторые актеры часто говорили о том, что с учетом жизненного опыта их психофизика на экране меняется. То есть даже при хороших внешних данных уже тяжело играть условно юнцов, каких они играли 10 или 20 лет назад, потому что и в глазах уже все-таки виден определенный опыт. С голосом так же?
Думаю, что да. Можно попытаться вспомнить, какой ты была несколько лет назад. Актеры же тоже запоминают события из жизни, записывают их на внутренние карточки: условно, вот был лес, дача, шашлык и состояние абсолютного счастья. А затем используют аффективную память, чтобы внутренне перенестись в нужное событие. Я сама так часто делаю, но мне тоже уже сложно даже голосом играть каких-то совсем юных персонажей. Помню еще, кстати, как меня не утвердили на роль под предлогом, что у меня «слишком грустные и глубокие глаза». А там нужна была легкость. Я, конечно, расстроилась, но приняла этот отказ тоже как этап своего жизненного и карьерного пути.
Сейчас вы боретесь с этим утверждением про грустные глаза, потому что в следующем году выйдет несколько проектов, где вы в кадре?
Там я играю достаточно тяжелых персонажей, у которых могут быть такие глаза. Я не борюсь, я принимаю. Мне даже льстят и подкармливают мое эго фразы в духе: «Вы слишком умная для этого». Я отвечаю: «Спасибо большое, это всё, что я хотела услышать».
Расскажите тогда про «Простоквашино», где вы всё ещё за кадром и озвучиваете Галчонка. Как думаете, передались ли ему не только ваш голос, но грустные и умные глаза?
Да, после премьеры мне показалось, что на Галчонка прекрасно лег мой голос и все мои маленькие ужимки. Помню даже, что зашла в уборную после показа, и мама при мне спрашивает ребенка, кто ему понравился в фильме больше всех. И он сказал про Галчонка, хотя у него слов там с гулькин нос. Но такие персонажи, я уверена, отпечатываются в подсознании, и я думаю, что я справилась и придала Галчонку свои черты.
Вы сами когда впервые увидели «Простоквашино»? И какой герой стал вашим любимым?
Я впервые посмотрела мультфильм в детстве – причем узнала о «Простоквашино» именно по мультфильму, сказки Эдуарда Успенского я не читала. Мне тогда очень понравилась мама Дяди Фёдора, потому что она напоминала мою. Еще полюбился кот Матроскин и корова Мурка. Почтальона Печкина я считала злым дядечкой, но в конце полюбила, потому что сказали, что он исправился с приобретением велосипеда. Про новое «Простоквашино» могу сказать одно: фильм, как и старый мультик, вызывает исключительно добрые эмоции. В нем есть потрясающе нарисованные художниками «Союзмультфильма» персонажи – Матроскин, Шарик, Мурка, телёнок Гаврюша, Галчонок. Все получились абсолютно милыми и органичными, так что хейтеры, которые писали в интернете, что это будет ужас, точно промахнулись.
Тем не менее и «Простоквашино», и «Ярче звезд» работают на нашей ностальгии.
Безусловно! И не стоит забывать, что самое приятное – всегда родом из детства, когда и трава была зеленее, и мороженое вкуснее. Поэтому когда ты пересматриваешь старые проекты, они ассоциируются с твоим детством, а в новых версиях тебе показывают другую реальность. Понятно, что именно поэтому у взрослых зрителей к условным ремейкам всегда есть некоторая предвзятость, но я уверена, что главное, чтобы фильмы нравились детям!
Те же хейтеры говорят, что из-за ремейков наши творцы не могут придумать ничего нового. Почему так происходит, на ваш взгляд?
Как говорят мои друзья-филологи, всё давно придумано – все сюжеты есть в Библии и литературе с шекспировскими трагедиями и «Фаустом» Гёте. Как говорит мой друг-писатель, мы занимаемся бесконечным цитированием. Все произведения – это цитирование. Классный автор – тот, кто может взять идею под свой лад и подарить это миру. То есть по сути автор – это взгляд на мир, его призма. Кроме того, придание нового взгляда произведениям прошлого – это идеальное коммерческое решение. Зрители знают историю, которая работает, она целостная, ее не надо прогонять на фокус-группе, риски минимальны. Поэтому авторы боятся рисковать и используют проверенные временем работы.
Сказки сейчас тоже стали неким трендом – у вас выходит «Простоквашино», в следующем году будут «Последний богатырь. Колобок» и «Царевна-лягушка-2».
Сказки — это эскапизм, побег от реальности. Думаю, что люди, которые занимаются культурой, мечтают вернуть нас к истокам. А что у нас есть из истоков – фольклор, традиции, сказки, которые складывались столетиями и передавались из поколения в поколение. Все культуры и народности занимаются своим кодом, а у нас этого было, будто бы, недостаточно. Сейчас же мы показываем, что и у нас есть своего рода традиции, которые мы стараемся прививать детям.
Как актрисе вам сказочный бум помогает?
Это как будто сделано по моему запросу! Я всю жизнь говорила, что мне не нравятся эротизированные фильмы, а я люблю сказки, дайте мне играть фей и злодеек! Я безумно рада и жду новых сказочных предложений, потому что мне кажется, что я могу это сделать хорошо, так как я человек, который будто вылез из мультфильмов или аниме.
Да, я прочитала, что вы поклонница аниме. А не хочется ли вам такой взрослой анимации в нашем кино?
Ее действительно не хватает, но это особенная культура. Русский кинематограф в этом не виноват, в нем все развивается по другому принципу, у нас другая морфология, истоки мультфильмов. Аниме все-таки непосредственно связано с японской культурой, которая зиждется на другом коде. Поэтому даже аниме, которые у нас пытаются делать, – это, скорее, дань тренду, нежели искреннее желание попасть в те культурные точки. Анимация вообще дело очень дорогое, постоянно нужно искать спонсоров, питчится в разных инстанциях типа Фонда кино или Института развития интернета. А во время питчинга ты очень часто теряешь то, что было заложено в оригинальную идею, потому что слышишь от экспертов, что нужно сделать, и так или иначе поддаешься этому влиянию.
В «Простоквашино» вы озвучивали Галчонка в одиночку, без партнеров. Насколько сложно таким образом передавать своих персонажей? Получается же, что вы, находясь за кадром, – и в «Простоквашино», и в других проектах – вообще не получаете отдачу от коллег.
Для интровертов это рай! Любимая часть работы! Я поэтому еще люблю озвучивать аудиокниги, потому что 4-6 часов по сути разговариваю сама с собой – обогащаюсь знаниями, меня никто не перебивает, я существую в своем мире. В принципе для человека, который может развлекаться сам с собой, это идеальное времяпрепровождение, еще и оплачиваемое.
Когда вы смотрели «Простоквашино», подмечали ли в качестве специалиста по речи какие-то, может быть, недоработки со стороны своих коллег – Антона Табакова, озвучившего Матроскина, или Павла Деревянко, голосом которого говорит Шарик?
Нет, они прекрасно справились, настоящие профессионалы. Я еще заметила, что в фильме наследуется, так сказать, гротескная часть, которая была и в советской анимации, и это важно именно для юных зрителей. Детям очень важны элементарные сигналы, подкрепленные жестами, и в фильме, как и в оригинальном мультфильме, это есть. Поэтому если кто-то будет критиковать новое «Простоквашино», я всегда готова сказать, что это кино для детей, которым проект очень понравился, судя по премьере, где были дети разного возраста.
Вы сказали, что как интроверт любите работать сама с собой, нет ли в таком случае проблем, когда вы выходите на площадку, где нужно в кадре играть с другими людьми?
Нет, я все равно продолжаю существовать сама с собой. Режиссер «Царевны-лягушки» Александр Амиров меня даже боялся, потому что я там играю злодейку и на съемочной площадке вообще не выходила из образа. У меня нет проблем с коммуникацией, это всегда вопрос выбора: хочу я сейчас общаться больше с собой или с интересными людьми. Мне нравится и то, и другое. А когда вокруг неинтересные люди, я просто отключаюсь и существую в своей голове.
Вы планируете развиваться в работе в кадре или озвучание останется вашей главной любовью?
Работа в кадре — это, надеюсь, следующая ступень моего мастерства. Озвучивание — моя безусловная любовь. Я не знаю, что будет дальше, так как рынок меняется, и искусственный интеллект все больше захватывает этот рынок. Но если будет возможность, я бы не хотела убирать ее из своей жизни. Я сейчас озвучила для Яндекса «Вокруг света за 80 дней» и «Алые паруса» – это получился настоящий аудиоспектакль!
В конце интервью я всех спрашиваю, чего не хватает в российской киноиндустрии, а вы, получается, работаете и в кино, и в шоу-бизнесе. Насколько эти сферы похожи и есть ли у них общие моменты, которых вам как раз не хватает?
Сейчас всё смешалось, как в доме Облонских. Кино стало неотделимо от шоу, потому что нужно удержать внимание зрителей. Честно говоря, я не люблю спецэффекты и драки, в отличие от моего коллеги Карена Арутюнова, который болеет супергеройским кино и мечтает снять лучший сериал про супергероев в России, и я в него верю, но сама больше люблю экзистенциальные, психологические штуки, но не артхаус «не для всех», а чтобы это попадало в широкие массы. Как «Слово пацана», которое попало в зрительский нерв, потому что сыграло одновременно и на ностальгии, и на движках, интересных новому поколению. Мне хочется психологии, добрых работ, новых сказок нашего времени – без пошлости, со светлым, но проработанным юмором, не основанном исключительно на гэгах. В общем, как было в нашем детстве – «Приключения Петрова и Васечкина», «Сказка о потерянном времени», но на современный лад, чтобы это было интересно и детям, и взрослым.
«Простоквашино» в кинотеатрах с 1 января.
Ссылки по теме
Сам по себе мальчик: Павел Прилучный, Иван Охлобыстин и Тина Канделаки
На новый лад: Тина Канделаки, Сергей Светлаков и Ирина Горбачёва
Георгий Даниелянц: «Без участия человека нейросеть не придумает, как правильно рассказать историю»
Нейросетевая Дарья Блохина попадет в голову Владимира Епифанцева 10 ноября
У них лапки: Павел Прилучный и Лиза Моряк ищут сына в трейлере фильма «Простоквашино»
Святая простота: Андрей Малахов, Кирилл Кяро и Светлана Бондарчук
Карен Арутюнов подыскал для Дарьи Блохиной «Семью под прикрытием»
Ян Цапник и Дарья Блохина присоединились к команде второй «Царевны-лягушки»
Владимир Епифанцев возьмет в напарники искусственный интеллект
Диалог культур: Яна Чурикова, Сергей Шакуров и Анна Слю
Всё включено: Сергей Светлаков, Тина Канделаки и Мария Горбань
Утро после премьеры: Надежда Михалкова, Сабина Ахмедова и Лев Зулькарнаев
Актриса дубляжа Дарья Блохина стала голосом искусственного интеллекта в сериале «Ректор»
Народный мститель: Тина Канделаки, Светлана Степанковская и Владислав Ветров
Блеск и нищета красных дорожек: Екатерина Климова, Марина Неёлова и Филипп Киркоров
Насилию - нет: Настасья Самбурская, Ирина Старшенбаум и Аня Чиповская
Под прицелом: Гела Месхи, Нонна Гришаева и Кирилл Кяро
Улица Сезам: Ирина Горбачёва, Варвара Шмыкова и Гоша Куценко
Вас много, я одна: Елена Лядова, Анна Седокова и Елена Летучая
Высокие технологии: Кристина Асмус, Данила Козловский и Дарья Повереннова
Шоу «Ярче звезд» отличается не только действительно яркими исполнителями, но и вашими образами, которые прям отдельное шоу в шоу.
Да, мы с моими гримером и костюмером с удовольствием придумываем эти образы, потому что не хочется всегда быть одинаковой. Я сама достаю парики, предлагаю какие-то яркие акценты.
Когда вы продумываете образ, вы уже знаете, какие музыкальные номера будут исполняться в выпуске?
Обычно для всех членов жюри – это сюрприз, но однажды мне сказали: «Даша, одевайся в рокерском стиле», то есть не обозначили конкретные композиции и номера, но намекнули.
Видимо, на «Короля и Шута», поклонницей которых вы являетесь.
Они же знают, что я болею этим артистом и группой, поэтому решили мне подсказать, хотя в целом создатели «Ярче звезд» никогда не предупреждают жюри о том, каких артистов мы увидим в выпуске.
А как вы вообще попали в «Ярче звезд», где стали членом жюри?
Все было достаточно просто. Меня пригласили в это шоу и сказали, что я классно занимаюсь звукоподражанием, поэтому предложили такую интересную должность. Я сначала отпиралась, потому что не люблю судить людей, это не мое, так как я больше создатель творчества, нежели человек, который дает ему оценку. Но постепенно я прониклась и заняла позицию доброго полицейского – я, правда, всеми восхищаюсь, не могу говорить ничего плохого, но я и не вижу ничего плохого. Я вижу артистов, которые выходят, волнуются, готовятся к номерам, и я проникаюсь к каждому. Мы, кстати, с некоторыми даже продолжаем дружить, потому что они помнят, что я была добра.
Тем не менее в предфинальном выпуске вы анонсировали, что будете говорить все честно. Это значит, что судейство в следующем сезоне будет жестче?
Во-первых, я пока не знаю, будет ли следующий сезон. А во-вторых, я на словах обычно Лев Толстой, а на деле – толстый лев. Это абсолютно про меня утверждение, потому что я говорю, что буду очень жесткой, а когда вижу людей, искренне старающихся что-то сделать, удивить нас и зрителей, у меня язык не поворачивается сказать гадость. В жизни я умею жестко критиковать, но с людьми, которые долго готовятся и выходят на сцену, я так не могу. Я вижу в них себя и вспоминаю, как сама сильно волновалась во время выступлений, как мне нужна была хоть какая-то поддержка. Поэтому моя эмпатия не дает мне судить «правильно».
Участники шоу «Ярче звезд» стараются передать фактуру, внешность и голос известных исполнителей. На что вы больше обращаете внимание?
Так как я всё-таки «слухач», голос для меня первичен. Я даже поначалу закрываю глаза, чтобы услышать, кто похож больше, а только потом воспринимаю целостный образ – смотрю на детали, как человек двигается, отмечаю, что он подсмотрел во время работы над тем или иным исполнителем. Наверное, я тут схожа со своей учительницей литературы, которая, проверяя домашнее задание, задавала непрямые вопросы – не классические в духе, в какое платье была одета условная Наташа Ростова, а про занавески, которые были в доме или другие мелкие детали. Так она понимала, кто действительно прочитал ту же «Войну и мир», а кто – нет. Так и мы в «Ярче звезд» оцениваем не только голос и пластику исполнителей, но и смотрим, насколько тот или иной артист готовился к создаваемому им на сцене образу.
Были за все время в шоу случаи, когда вы с закрытыми глазами слушали и думали, как прекрасно, а потом человек вас разочаровал?
Я ни разу не разочаровывалась ни в ком за все сезоны шоу «Ярче звезд»!
На ваш взгляд, сложнее изобразить другого человека голосом или внешне?
Думаю, что голосом, потому что за пару дней перед зеркалом какие-то ужимки и фишки существования артиста на сцене скопировать можно. Тем более все участники «Ярче звезд» очень творческие и перенимают все достаточно быстро. А вот чтобы выстроить нужный голос, надо иметь способности, поэтому, мне кажется, это сложнее.
Вы же свой голос тоже тренировали. Просто у многих успешных актеров условно мышечная память, когда они могут идти от движения к образу, а с голосом, кажется, сложнее.
Тут на одном таланте не уедешь, это правда, но не могу сказать, что я специально тренировалась. Просто я много лет работала в музыкальной журналистике, вела шоу, было много прямых эфиров, и голос менялся. Думаю, это больше внутренняя работа над уверенностью. Я просто поняла, как работает голос, и что надо делать, чтобы он изменился. Это не выглядит как зубрежка над книжками. Голос подчиняется голове. Я много знаю про голос и про голову как клинический психолог. Иногда, когда ко мне приходят ученики, просто упражнения не работают. Мне надо сначала поговорить с человеком, понять, что его толкает на такие реакции, почему он зажимается, что с ним не так. Так что всё начинается с головы и работает в системе: талант, осознание и преодоление страхов.
Кстати, в последнее время мне некоторые актеры часто говорили о том, что с учетом жизненного опыта их психофизика на экране меняется. То есть даже при хороших внешних данных уже тяжело играть условно юнцов, каких они играли 10 или 20 лет назад, потому что и в глазах уже все-таки виден определенный опыт. С голосом так же?
Думаю, что да. Можно попытаться вспомнить, какой ты была несколько лет назад. Актеры же тоже запоминают события из жизни, записывают их на внутренние карточки: условно, вот был лес, дача, шашлык и состояние абсолютного счастья. А затем используют аффективную память, чтобы внутренне перенестись в нужное событие. Я сама так часто делаю, но мне тоже уже сложно даже голосом играть каких-то совсем юных персонажей. Помню еще, кстати, как меня не утвердили на роль под предлогом, что у меня «слишком грустные и глубокие глаза». А там нужна была легкость. Я, конечно, расстроилась, но приняла этот отказ тоже как этап своего жизненного и карьерного пути.
Сейчас вы боретесь с этим утверждением про грустные глаза, потому что в следующем году выйдет несколько проектов, где вы в кадре?
Там я играю достаточно тяжелых персонажей, у которых могут быть такие глаза. Я не борюсь, я принимаю. Мне даже льстят и подкармливают мое эго фразы в духе: «Вы слишком умная для этого». Я отвечаю: «Спасибо большое, это всё, что я хотела услышать».
Расскажите тогда про «Простоквашино», где вы всё ещё за кадром и озвучиваете Галчонка. Как думаете, передались ли ему не только ваш голос, но грустные и умные глаза?
Да, после премьеры мне показалось, что на Галчонка прекрасно лег мой голос и все мои маленькие ужимки. Помню даже, что зашла в уборную после показа, и мама при мне спрашивает ребенка, кто ему понравился в фильме больше всех. И он сказал про Галчонка, хотя у него слов там с гулькин нос. Но такие персонажи, я уверена, отпечатываются в подсознании, и я думаю, что я справилась и придала Галчонку свои черты.
Вы сами когда впервые увидели «Простоквашино»? И какой герой стал вашим любимым?
Я впервые посмотрела мультфильм в детстве – причем узнала о «Простоквашино» именно по мультфильму, сказки Эдуарда Успенского я не читала. Мне тогда очень понравилась мама Дяди Фёдора, потому что она напоминала мою. Еще полюбился кот Матроскин и корова Мурка. Почтальона Печкина я считала злым дядечкой, но в конце полюбила, потому что сказали, что он исправился с приобретением велосипеда. Про новое «Простоквашино» могу сказать одно: фильм, как и старый мультик, вызывает исключительно добрые эмоции. В нем есть потрясающе нарисованные художниками «Союзмультфильма» персонажи – Матроскин, Шарик, Мурка, телёнок Гаврюша, Галчонок. Все получились абсолютно милыми и органичными, так что хейтеры, которые писали в интернете, что это будет ужас, точно промахнулись.
Тем не менее и «Простоквашино», и «Ярче звезд» работают на нашей ностальгии.
Безусловно! И не стоит забывать, что самое приятное – всегда родом из детства, когда и трава была зеленее, и мороженое вкуснее. Поэтому когда ты пересматриваешь старые проекты, они ассоциируются с твоим детством, а в новых версиях тебе показывают другую реальность. Понятно, что именно поэтому у взрослых зрителей к условным ремейкам всегда есть некоторая предвзятость, но я уверена, что главное, чтобы фильмы нравились детям!
Те же хейтеры говорят, что из-за ремейков наши творцы не могут придумать ничего нового. Почему так происходит, на ваш взгляд?
Как говорят мои друзья-филологи, всё давно придумано – все сюжеты есть в Библии и литературе с шекспировскими трагедиями и «Фаустом» Гёте. Как говорит мой друг-писатель, мы занимаемся бесконечным цитированием. Все произведения – это цитирование. Классный автор – тот, кто может взять идею под свой лад и подарить это миру. То есть по сути автор – это взгляд на мир, его призма. Кроме того, придание нового взгляда произведениям прошлого – это идеальное коммерческое решение. Зрители знают историю, которая работает, она целостная, ее не надо прогонять на фокус-группе, риски минимальны. Поэтому авторы боятся рисковать и используют проверенные временем работы.
Сказки сейчас тоже стали неким трендом – у вас выходит «Простоквашино», в следующем году будут «Последний богатырь. Колобок» и «Царевна-лягушка-2».
Сказки — это эскапизм, побег от реальности. Думаю, что люди, которые занимаются культурой, мечтают вернуть нас к истокам. А что у нас есть из истоков – фольклор, традиции, сказки, которые складывались столетиями и передавались из поколения в поколение. Все культуры и народности занимаются своим кодом, а у нас этого было, будто бы, недостаточно. Сейчас же мы показываем, что и у нас есть своего рода традиции, которые мы стараемся прививать детям.
Как актрисе вам сказочный бум помогает?
Это как будто сделано по моему запросу! Я всю жизнь говорила, что мне не нравятся эротизированные фильмы, а я люблю сказки, дайте мне играть фей и злодеек! Я безумно рада и жду новых сказочных предложений, потому что мне кажется, что я могу это сделать хорошо, так как я человек, который будто вылез из мультфильмов или аниме.
Да, я прочитала, что вы поклонница аниме. А не хочется ли вам такой взрослой анимации в нашем кино?
Ее действительно не хватает, но это особенная культура. Русский кинематограф в этом не виноват, в нем все развивается по другому принципу, у нас другая морфология, истоки мультфильмов. Аниме все-таки непосредственно связано с японской культурой, которая зиждется на другом коде. Поэтому даже аниме, которые у нас пытаются делать, – это, скорее, дань тренду, нежели искреннее желание попасть в те культурные точки. Анимация вообще дело очень дорогое, постоянно нужно искать спонсоров, питчится в разных инстанциях типа Фонда кино или Института развития интернета. А во время питчинга ты очень часто теряешь то, что было заложено в оригинальную идею, потому что слышишь от экспертов, что нужно сделать, и так или иначе поддаешься этому влиянию.
В «Простоквашино» вы озвучивали Галчонка в одиночку, без партнеров. Насколько сложно таким образом передавать своих персонажей? Получается же, что вы, находясь за кадром, – и в «Простоквашино», и в других проектах – вообще не получаете отдачу от коллег.
Для интровертов это рай! Любимая часть работы! Я поэтому еще люблю озвучивать аудиокниги, потому что 4-6 часов по сути разговариваю сама с собой – обогащаюсь знаниями, меня никто не перебивает, я существую в своем мире. В принципе для человека, который может развлекаться сам с собой, это идеальное времяпрепровождение, еще и оплачиваемое.
Когда вы смотрели «Простоквашино», подмечали ли в качестве специалиста по речи какие-то, может быть, недоработки со стороны своих коллег – Антона Табакова, озвучившего Матроскина, или Павла Деревянко, голосом которого говорит Шарик?
Нет, они прекрасно справились, настоящие профессионалы. Я еще заметила, что в фильме наследуется, так сказать, гротескная часть, которая была и в советской анимации, и это важно именно для юных зрителей. Детям очень важны элементарные сигналы, подкрепленные жестами, и в фильме, как и в оригинальном мультфильме, это есть. Поэтому если кто-то будет критиковать новое «Простоквашино», я всегда готова сказать, что это кино для детей, которым проект очень понравился, судя по премьере, где были дети разного возраста.
Вы сказали, что как интроверт любите работать сама с собой, нет ли в таком случае проблем, когда вы выходите на площадку, где нужно в кадре играть с другими людьми?
Нет, я все равно продолжаю существовать сама с собой. Режиссер «Царевны-лягушки» Александр Амиров меня даже боялся, потому что я там играю злодейку и на съемочной площадке вообще не выходила из образа. У меня нет проблем с коммуникацией, это всегда вопрос выбора: хочу я сейчас общаться больше с собой или с интересными людьми. Мне нравится и то, и другое. А когда вокруг неинтересные люди, я просто отключаюсь и существую в своей голове.
Вы планируете развиваться в работе в кадре или озвучание останется вашей главной любовью?
Работа в кадре — это, надеюсь, следующая ступень моего мастерства. Озвучивание — моя безусловная любовь. Я не знаю, что будет дальше, так как рынок меняется, и искусственный интеллект все больше захватывает этот рынок. Но если будет возможность, я бы не хотела убирать ее из своей жизни. Я сейчас озвучила для Яндекса «Вокруг света за 80 дней» и «Алые паруса» – это получился настоящий аудиоспектакль!
В конце интервью я всех спрашиваю, чего не хватает в российской киноиндустрии, а вы, получается, работаете и в кино, и в шоу-бизнесе. Насколько эти сферы похожи и есть ли у них общие моменты, которых вам как раз не хватает?
Сейчас всё смешалось, как в доме Облонских. Кино стало неотделимо от шоу, потому что нужно удержать внимание зрителей. Честно говоря, я не люблю спецэффекты и драки, в отличие от моего коллеги Карена Арутюнова, который болеет супергеройским кино и мечтает снять лучший сериал про супергероев в России, и я в него верю, но сама больше люблю экзистенциальные, психологические штуки, но не артхаус «не для всех», а чтобы это попадало в широкие массы. Как «Слово пацана», которое попало в зрительский нерв, потому что сыграло одновременно и на ностальгии, и на движках, интересных новому поколению. Мне хочется психологии, добрых работ, новых сказок нашего времени – без пошлости, со светлым, но проработанным юмором, не основанном исключительно на гэгах. В общем, как было в нашем детстве – «Приключения Петрова и Васечкина», «Сказка о потерянном времени», но на современный лад, чтобы это было интересно и детям, и взрослым.
«Простоквашино» в кинотеатрах с 1 января.
Ссылки по теме
Сам по себе мальчик: Павел Прилучный, Иван Охлобыстин и Тина Канделаки
На новый лад: Тина Канделаки, Сергей Светлаков и Ирина Горбачёва
Георгий Даниелянц: «Без участия человека нейросеть не придумает, как правильно рассказать историю»
Нейросетевая Дарья Блохина попадет в голову Владимира Епифанцева 10 ноября
У них лапки: Павел Прилучный и Лиза Моряк ищут сына в трейлере фильма «Простоквашино»
Святая простота: Андрей Малахов, Кирилл Кяро и Светлана Бондарчук
Карен Арутюнов подыскал для Дарьи Блохиной «Семью под прикрытием»
Ян Цапник и Дарья Блохина присоединились к команде второй «Царевны-лягушки»
Владимир Епифанцев возьмет в напарники искусственный интеллект
Диалог культур: Яна Чурикова, Сергей Шакуров и Анна Слю
Всё включено: Сергей Светлаков, Тина Канделаки и Мария Горбань
Утро после премьеры: Надежда Михалкова, Сабина Ахмедова и Лев Зулькарнаев
Актриса дубляжа Дарья Блохина стала голосом искусственного интеллекта в сериале «Ректор»
Народный мститель: Тина Канделаки, Светлана Степанковская и Владислав Ветров
Блеск и нищета красных дорожек: Екатерина Климова, Марина Неёлова и Филипп Киркоров
Насилию - нет: Настасья Самбурская, Ирина Старшенбаум и Аня Чиповская
Под прицелом: Гела Месхи, Нонна Гришаева и Кирилл Кяро
Улица Сезам: Ирина Горбачёва, Варвара Шмыкова и Гоша Куценко
Вас много, я одна: Елена Лядова, Анна Седокова и Елена Летучая
Высокие технологии: Кристина Асмус, Данила Козловский и Дарья Повереннова